台面和衬布都是 背景，背景是静物的陪衬，是附属关系，因为我们主要表现的是 静物，所以背景应该弱于主题-- 背景的颜色应该是灰色和比较弱的刻画，这样就不抢主题的眼球。背景 有立面和平面，他们的明暗强弱有区别-- 有距离，就可以区别出立面和平面。
色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向。在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。
一般都白色的台布比较好 考试一般都是这个颜色 默写一般还是考你对色彩的把握能力，色彩的冷暖 互补色 对比色 色度 整个画面的协调 以及塑造，也就事造型能力 建议多观察平常生活中，物体间色彩的关系 另外可以临摹别人的优秀作品 问题的关键不是选颜色搭配 画画是门技巧，说的多，不如练多好。
上色彩的步骤 先画背景，其次台面及衬布，最后画主要物体。上色调的方法 上色的技巧：画主要物体从亮部画起，先画固有色，调准固有色，注意同样的物体近处应亮，远处应略暗，形成色彩空间次序。
多画了一块，如果不影响整体画面则没什么关系。考试其实是考考生的功底，主要看你画的如何？。画的好的情况下，多一样东西，或少一样东西都没有关系。只有在特殊情况下，如并列或有其他情况下，才会仔细看你的这个多或少了。
这组静物的背景和台面衬布都是浅色（白色、灰黄绿色），所以从重颜色的主体物陶罐画起，顺势铺出水果及酒杯的色彩用比较的方法找出水果的色彩差异和倾向。注意不能在某一物体的描绘过程费时过多，以免陷入局部的孤立刻画之中，铺大的色彩关系是该阶段的主要任务。第二阶段：深入表现阶段。
不知道你说的衬布是什么样色的，如果是白色的话那就不是一种颜色可以画好的，白色的受光面有白色，浅黄色混合而成，明暗交界线处用紫色混合其他颜色，还要看周围环境色对它的影响，但是总体明度控制成高明度，咪上眼看还是白色的衬布那就对了，推荐你去专业的美术书店找点书临摹一下，仔细体会。
蓝色衬布： 前面要明度高（出挑）后面要略灰（空间感，纵身感）明度高 与 灰 是不冲突的。天蓝（或其他浅色蓝）再加白也能让蓝色衬布的纯度下降。这是前面的布的画法，到了画面后面，为了拉开空间，可以掺合些 粉红、朝霞红、浅绿。具体哪个看画面需要。协调即可。
因为美术素描静物中衬布颜色只需要黑白灰层次，而在美术色彩练习中需要有不同的色调练习，绝不能单一化。针对色彩风景练习，美术生可以先临摹好的作品，美术生有条件的可以实地写生；还可以选取一些风景摄影作品，进行再创作。
黄色暗面普遍赭石加橄榄绿加土黄或者深色的黄色系加深色的蓝色系加赭石熟褐往下压，注意暗面环境色。灰面在暗色调的基础上加中黄蛋黄等表达衬布的固有色，亮面柠檬黄结合固有色酌情加白提亮。这些都是相对的，也不是绝对的，具体情况按照所摆放的整体静物环境来决定，希望能帮到你。祝你艺考好成绩。
最好是不要改的，毕竟是蓝色衬布 可能感觉你色弱或者色盲，对你的色彩感觉产生误解。可能就是作弊了，就是明摆着做的标记。
台面和衬布都是 背景，背景是静物的陪衬，是附属关系，因为我们主要表现的是 静物，所以背景应该弱于主题-- 背景的颜色应该是灰色和比较弱的刻画，这样就不抢主题的眼球。背景 有立面和平面，他们的明暗强弱有区别-- 有距离，就可以区别出立面和平面。
色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向。在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。
一般都白色的台布比较好 考试一般都是这个颜色 默写一般还是考你对色彩的把握能力，色彩的冷暖 互补色 对比色 色度 整个画面的协调 以及塑造，也就事造型能力 建议多观察平常生活中，物体间色彩的关系 另外可以临摹别人的优秀作品 问题的关键不是选颜色搭配 画画是门技巧，说的多，不如练多好。
上色彩的步骤 先画背景，其次台面及衬布，最后画主要物体。上色调的方法 上色的技巧：画主要物体从亮部画起，先画固有色，调准固有色，注意同样的物体近处应亮，远处应略暗，形成色彩空间次序。
多画了一块，如果不影响整体画面则没什么关系。考试其实是考考生的功底，主要看你画的如何？。画的好的情况下，多一样东西，或少一样东西都没有关系。只有在特殊情况下，如并列或有其他情况下，才会仔细看你的这个多或少了。
这组静物的背景和台面衬布都是浅色（白色、灰黄绿色），所以从重颜色的主体物陶罐画起，顺势铺出水果及酒杯的色彩用比较的方法找出水果的色彩差异和倾向。注意不能在某一物体的描绘过程费时过多，以免陷入局部的孤立刻画之中，铺大的色彩关系是该阶段的主要任务。第二阶段：深入表现阶段。
